Иллюстратор это творческая работа?
Иллюстратор это творческая работа? О да! Но творчество не всегда там, где вы его ожидаете.
Возьмем, для начала, весьма спорный тезис, что работа это то, что приносит доход, и рассмотрим структуру моего дохода на примере июня этого года. Почему не июля? Июльский доход на 100% состоял из преподавания, а это все же не совсем типично.
Надо сказать, что я старательно с 2015-го года записываю весь приход денег ко мне до второй цифры после запятой (совершенно нигде не записывая расходов – зачем вообще, только расстраиваться!), поэтому посмотреть структуру не трудно.
Деньги считаются заработанными, когда они появились у меня в руке (это редко, почти никогда), в банке или на пейпале.Июнь – это когда они сделали это с первого по 30-е июня, даже если я отослала заказ в январе или проведу оплаченное заранее занятие в сентябре.
Также, увы, я так и не привыкла сразу вычитать ндс, и до момента, когда с ним пора расставаться (февраль 2027) буду считать эти деньги своими, а зря – ндс на иллюстрации 6%, оригиналы 12%, а преподавание аж 25%, что довольно чувствительно.
Из чего состоит, например, мой доход?
В июне, и это довольно обычное распределение:
38% фриланс-иллюстраторский заказ
6% продажа оригиналов
56% преподавание
Также при округлении потерялось 0.01% дохода с проданных на амазоне книг (всегда, записывая это при бухучете не знаю, стоит ли эта удивительная сумма моих усилий по ее учету).
Насколько это все творческая деятельность?
Примерно на 100%, но участки мозга работают разные, и в этом, конечно, заключается главный кайф и главный стресс моей работы.
Кажется, что основное творчество, самое понятное, в рисовании, когда я достала листочек, налила воду в баночку, и сижу с кисточкой наизготове. То есть иллюстраторские заказы.
Вообще нет. Это в каком-то смысле для меня самая рутинная часть работы, я снова и снова хожу по проторенным путям и, честно говоря, злюсь на себя за это, мол, не художник я, а (далее по Хармсу). Зато в иллюстраторских заказах я обожаю стадию переговоров с клиентами, налаживать хрупкий поначалу, крепкий потом мост коммуникации – искусство понимать и искусство понять так, чтобы меня поняли.
Так радуюсь красивой коммуникации, когда все друг друга поняли правильно и открыто радуются этому. В результате, конечно, рождается картинка или книжка, но это как бы для меня немного побочный продукт красивого взаимодействия, а во взи, конечно, основное творчество и есть.
Преподавание, уже сам урок, для меня более творческая вещь, чем рисование, и мои уроки я люблю больше, чем мои картинки, но еще больше уроков я люблю общение вокруг них – все эти чудесные переписки с родителями о переносе уроков, фидбэк, первые знакомства с новыми детьми и родителями, я люблю больше обычных уроков в середине года (при том, что у нас их не так много, чтобы они стали рутиной и в каком-то смысле, серьезно, каждый урок как первый.
Часто думаю, что было бы конечно хорошо делегировать менеджмент курсов – скажем, моя коллега Катя совершенно гениальный организатор и менеджер и справилась бы лучше меня, но не хочу – мне весело и прикольно делать это самой.
Вот всю рекламу я бы, честно говоря, с удовольствием делегировала, хотя это тоже очень (слишком) творческий процесс, но что-то не понимаю, кому и как.
Продавать готовые картинки – вообще сплошное творчество, потому что оно снова все про общение и изобретение новых способов рассказать людям, почему им нужна именно эта корова. Что точно понятно – никакая корова никому и никогда без личного общения не нужна, при продаже картинок нужно мое 100% присутствие, вживую или виртуально. Людям не нужны картинки, людям нужны истории и только они. Ну или (говорит кто-то противный внутри меня) стоит рисовать что-нибудь более приятное для интерьеров, но это я возвращаюсь к тому творчеству, которое в тишине с белым листом и с кисточкой наизготове, а это не такое творчество, которое я особенно хорошо умею.
